Kiekvienas mūsų myli muziką. Nekantriai laukiame pasirodant naują mėgstamo atlikėjo albumą, džiūgaujame jį klausydami ir žavimės puikiu skambesiu. Tik ar susimąstome, kokį kelią nueina instrumentai ir vokalas, kol patenka į albumą? Kiek darbo įdedama įrašų studijoje, kad garsas būtų tobulai nušlifuotas tarsi briliantas?
Muzikalkė kalbina elektroninės muzikos kūrėją, Future Sound Scientist (FSS Recordings) įkūrėją Andrių Laucevičių apie tai, kas gi yra garso dizainas ir kaip jis kuriamas.
Kas yra garso dizainas? Kaip apibūdintumėte šią sąvoką savais žodžiais?
Svarbūs du garso dizaino poliai: pirmas – tembro sukūrimas, antras – kūrinio suvedimas, masteringas. Kitaip tariant, pats garso įrašymas ir jį lydinčios modifikacijos, kad įrašas skambėtų puikiai.
Papasakokite, kaip atrodo tipiška garso režisieriaus darbo diena?
Kadangi ne tik įrašinėju kitus, bet ir savo kuriamą muziką, dažniausiai įrašinėju iš sintezatorių, o susirašęs visą informaciją, suvedinėju ir darausi masteringą. Tokia darbo rutina mane lydi praktiškai kas dieną.
Kaip labai skiriasi skirtingų muzikos žanrų įrašymo menas?
Skirtumų yra tikrai daug. Tarkime, jei grupė groja gyvais instrumentais, reikia derinti mikrofonus (tiek jų tipą, tiek pastatymo kampą, kartais vienam instrumentui reikia net kelių mikrofonų). Kalbant apie elektroninę muziką, viskas vyksta daug daug paprasčiau: paduodame liniją, nusistatome garso lygį ir viskas. Kitaip tariant, elektroninės muzikos įrašymas trunka išties trumpiau.
Kokie galėtų būti patarimai atlikėjams ar grupėms, planuojantiems įsirašinėti kūrinius? Ką derėtų žinoti prieš įžengiant į įrašų studiją?
Kalbant apie gyvus instrumentus, pirmiausia reikėtų pasiruošti mentaliai: dažniausiai akustiniais instrumentais grojantys muzikantai šiek tiek pasimeta studijoje, juos tarsi ima varžyti šalia pastatyti mikrofonai. Taigi kuo greičiau atlikėjai prisijaukina stovintį mikrofoną, tuo geresnis būna įrašas.
Įdomu tai, kad elektroninių instrumentų įrašymas – visai kitoks: čia nėra mikrofonų, o tiesiog nutiesti laidai, kuriais sklinda garsas. Taigi elektroninės muzikos kūrėjai paprastai studijose jaučiasi puikiai ir nesuvaržytai.
Kokias dažniausiai klaidas daro žmonės, atvykstantys įsirašinėti?
Didžiausia klaida – atvykti nepasiruošus. Būna, kad žmonės bando groti iš natų, nors į kūrinį nėra stropiai įsigilinę. Tai ypač matosi, kai įsirašinėja grupės: vienas būna pasiruošęs puikiai, kitas – daug mažiau. Nuo to priklauso laikas, kaip ilgai užtruks įrašymo procesas.
Žmonės, besidomintys garso įrašymu, tikrai svajoja apie mini įrašų studiją namuose. Kokį patarimą jiems duotumėte, nuo ko reikėtų pradėti?
Visų pirmiausia, būtina turėti kompiuterį, garso kortą, kolonėles ir/ar ausines. Jei dirbama su akustine muzika – būtinas ir mikrofonas, pritaikytas prie įrašomų instrumentų. Kalbant apie erdvę, siūlyčiau kambaryje palikti kuo daugiau daiktų, kurie skirtingais kampais atspindės įrašą. Mano manymu, pradžiai pakanka nedaug įrangos, nes kuo mažiau įrankių turi, tuo labiau susikoncentruoji į darbą ir nesiblaškai.
Tekstai kūrėjams
- Jaunieji kūrėjai apie PAKLAIDĄ: „Šis konkursas suteikia pasitikėjimo savimi ir stimulą varyti toliau“
Interviu parengė Viltė Ivonytė Unikalių sąskambių, kūrybiškumo ir naujų požiūrių į garsą bei muziką į Muzikalkės gyvavimą atnešęs PAKLAIDOS konkursas ir į dienos šviesą išleidžia laimėtojų kūrinius. Trys nugalėtojai: Justinas Valionis, Tadas Vincentas Drilingas ir Rokas Raibis, po darbo su mentoriais ir veiklos „MAMA Studios“ garso įrašų studijoje, gali pergalingai atsikvėpti – iš konkurso išsinešta … - Kodėl muzikantams reikia išmanyti psichologiją?
Tikriausiai visi esame girdėję tokias frazes kaip ,,per kančias į žvaigždes“ ar darbo kokybę matavę valandų skaičiumi. Tačiau dažnai su savo kūryba, atlikimu nebesiejame net pačių savęs, t.y. neatsižvelgiame į savo emocinę, fizinę būklę, pamirštame džiaugtis procesu ar pasiduodame subjektyviai kritikai. Kaip atlikime atskleisti geriausias galimybes, kelti motyvaciją, vadyti stresą bei emocijas pasakoja pianistė Ugnė …Kodėl muzikantams reikia išmanyti psichologiją? Skaityti daugiau »
- Notacija: ar įmanoma užrašyti muziką ant balto popieriaus lapo?
Faustina Dedūraitė XXI a. vakarų kultūroje vis dar paplitusi ir tebevartojama klasikinė notacija, tačiau būtų klaidinga manyti, jog tai vienintelis muzikos užrašymo būdas. Jau kurį laiką kritikuojama tradicinė sistema, kuri, nepaisant savo ribotumo, yra pakankamai komplikuota (pvz. tą patį akordą galima užrašyti 44 variantais). Matematikos žinių būtinumas skaičiuojant trukmę, skirtinga garso padėtis, priklausomai nuo rakto, …Notacija: ar įmanoma užrašyti muziką ant balto popieriaus lapo? Skaityti daugiau »